Los Conquistadores de la Salsa

Was die Gruppe besonders interessant macht, ist, wie bewusst sie mit kulturellem Austausch gearbeitet haben, anstatt nur einen Stil zu „exportieren“. Im Laufe der Zeit entwickelte sich das Orchester zu einer Mischung aus kubanischen und peruanischen Musikern, und ein großer Teil ihrer Identität war es, lokalen Musikern zu helfen, das Genre wirklich zu beherrschen . Das geschieht nicht automatisch: Es erfordert Ausbildung, Probenkultur und ein Verständnis dafür, was kubanischer Musik ihren Charakter verleiht – wie die Rhythmusgruppe sich einschlägt, wie die Phrasierung sitzt und wie die ganze Band gemeinsam atmet.

Die Band hat beschrieben, wie die frühen Jahre gerade deshalb herausfordernd sein konnten, weil diese Musik so eng mit der kubanischen Tradition verbunden ist. Ihre Reaktion war, die harte, praktische Arbeit zu übernehmen: Workshops, Kurse und praxisnahes Coaching, damit die Musiker um sie herum das Konzept verinnerlichen konnten, anstatt es einfach zu imitieren. Das Ergebnis ist eine Gruppe, die sich nicht wie eine „Kopie“ kubanischer Musik anfühlt – sie wirkt wie eine lebendige, lokale Szene, die die Sprache richtig gelernt hat.

Sie haben auch deutlichen Respekt vor dem breiteren kubanischen musikalischen Erbe gezeigt, nicht nur vor der modernen Tanzflächenenergie. Dabei haben sie versucht, klassische kubanische Genres präsent zu halten – Dinge wie Son und Cha-Cha-Cha – Stile, die grundlegend für die kubanische Identität sind und weltweit noch von Bedeutung sind, besonders in Tanzgemeinschaften.

Warum Los Conquistadores und rueda.casino zusammenpassen

Rueda.Casino dreht sich darum, dass Tänzer sich tiefer mit der Musik verbinden – Timing, Struktur, Phrasierung und kulturellem Kontext – sodass Training mehr wird als nur das Auswendiglernen von Figuren. Das überschneidet sich natürlich mit Los Conquistadores‘ Sichtweise darauf, wie kubanische Musik überlebt und sich verbreitet: Sie muss genutzt, geteilt und aktiv in neue Räume gebracht werden.

Aus ihrer Sicht bedeutet es nicht, anderen Gemeinschaften zu erlauben, mit der Musik zu arbeiten, „etwas zu verschenken“ – es ist Teil davon, wie das Orchester und das Genre breiter bekannt werden. Sie haben positiv darüber gesprochen, dass Menschen ihre Musik nutzen, um die Band zu promoten und den Sound weiterzuentwickeln, und sie haben die Idee unterstützt, dass man viele verschiedene Kanäle braucht, damit die Musik wirklich verbreitet wird.

Deshalb macht die Zusammenarbeit mit rueda.casino Sinn: Tänzer erhalten Zugang zu authentischer, kubanisch inspirierter Orchestermusik zum Lernen, und der Sound der Band wird in eine globale Lernumgebung getragen, in der die Menschen aktiv zuhören, wiederholen und Fertigkeiten über die Rhythmen aufbauen. Es ist eine Win-Win-Situation, die die Verbindung zwischen Live-Band-Kultur und der internationalen Rueda-Community stärkt – genau dort, wo kubanische Musik am meisten gedeiht.

2018 konnten wir ein Interview mit dem Bandleader Robert Armas führen. Hier ist dieses Interview.